更新时间: 2025-06-15 04:46:19
林风眠一生可以说全部奉献给了艺术，实现了他早年所说的“至于我个人是始终要以艺术运动为标志”的诺言。他不仅是近代中国美术教育的开拓者，也是中国画革新改良的实践者，他既懂得如何借鉴西方，也深知不能脱离本民族的土壤，他在融会中西绘画上所取得的杰出成就在近代是无人可比的。 林风眠绘画的最大特点是用色大胆，极富创造性。为了强化作品的表现力，他创造性地将水墨与水粉、水彩交替复合使用，产生浑厚强烈、丰富多变的艺术效果，这是一大创举！中国画的色彩大多薄而淡，远不如水粉，水粉厚而重，林风眠苦心研究实验数十年，将水墨与重色交织和谐在一起，画面既厚重丰富又空灵洗练，富有节奏感。在构图上林风眠也独具一格，充满新意，具有高度的形式美感。他特别偏爱方形构图，不喜画立轴、横幅、手卷，也不凭借题诗、书法增色，只有一个签名，简单至极。他有意同传统的用法拉开距离。他的画讲究构成，强调装饰性，吸收了西画马蒂斯、塞尚的长处，他画的许多静物明显有此二人的影子。林风眠的线条则自成一家，迥异他人。他不赞成绘画表现屈从于书法，不追求传统的金石气、篆籀气。他的画中常有大笔的刷色，他的粗笔明显来源于油画，粗壮而有力。他的细笔则受到中国古代宋瓷纹饰的启发。他的细线，迅捷潇洒，准确概括，元气淋漓，生趣盎然，大有清新之韵。 林风眠善于从传统中滋取营养，加以创造性的应用。他20年代留学法国时，便受到蒂戎美术院院长杨西斯的指点告诫，开始关注本民族的艺术精华。回国后，他对皮影、剪纸、漆器、脸谱等都悉心研究。他画的戏剧人物，吸取了皮影的造型特点，大刀阔斧的人物轮廓，简洁明了的几何造型，把人物的特征展露无遗，借鉴了传统艺术造型夸张的长处。浓浓的诗意与强烈的表现，是林风眠绘画给观者的直观感受。 价值回归理所当然 拍场刮起“林旋风” 近两年来，国内艺术品拍卖市场刮起了一股“林风眠旋风”，作品上拍数量之多，成交价格之高，前所未有。无论是仕女人物、山水风景，还是花卉静物，都受到买家热烈追捧。2004年迄今成交价超百万元以上的达数十件！市场表现十分抢眼，备受市场各方人士的关注。长期以来，由于面世作品稀少、买家缺乏了解、市场有待推广等诸多原因，林风眠绘画在市场中一直受冷落，作品价位在低位徘徊，与其同时期的几位大家如徐悲鸿、齐白石、黄宾虹、潘天寿、李可染、傅抱石等相比无可比肩，甚至屈尊于二流画家的尴尬境地。如此严重扭曲与偏离的市场表现与定位，与林风眠在现代中国美术史上的杰出地位与贡献不符。市场终将对这种不合理的价值偏离作出校正，回归其应有的市场价值。有眼光的、理性的收藏家也绝不会被暂时的市场失真所迷惑左右。 自2004年始，林风眠作品的市场价格开始明显升温，国内拍场全年百万元以上成交的有10余件，表现出良好的上升势头。2005年春拍，各大拍卖行均将林风眠作品视为重点对象，下大力气征集真品、精品。纵观内地春拍各大拍场，大有“无林不拍”的味道。林风眠画作已成为收藏家眼中的“香饽饽”，其绘画绚烂夺目的色彩、新颖独特的构图、粗犷流利的线条、幽深孤高的意境、强烈撼人的表现，得到了市场的高度认同与赞誉。在2005年春拍中，成交价超百万元以上者近20件。上海敬华《赠蔡若虹山水人物花鸟册》以533.5万元创出内地林风眠作品最高价。此外，上海保利《小薇》（506万元），中国嘉德《仕女图》（297万元），北京翰海《仙人掌》（132万元），北京荣宝《憩》（253万元）。2007年春拍中，北京保利《紫衣少女》（280.5万元），香港佳士得《静物》（213.8万元）。当前，林风眠的绘画已然是炙手可热，真迹百万难求，其作品艺术价值与投资价值已博得买家的一致认同。 鱼龙混杂细分辨 精品千万后有期 伴随着内地市场“林风眠热”的兴起，一些投机者闻风而动，赝品纷纷面世，混迹拍场。仕女、山水、静物都有仿造，尤其以他招牌式的《白鹭》、《秋鹜》、《仕女》数量最多，百万以上成交屡见不鲜，特别是近一年油画伪作呈明显增多之势，投资者应保持高度的警惕，严防上当。 辨别林风眠画作的真伪，可从他最具个人特色的色彩、线条两方面入手。林风眠真迹，水粉与水墨混用每每十分和谐娴熟，浑然一体，搭配自然，相得益彰，互不相碍，即便是上世纪五六十年代的作品，处理、技法相当成熟。而伪作往往在水粉施用上缺乏法度，造作生硬。毕竟林风眠为把水粉引入到国画中，做了几十年的探索实验，远非造假者轻易可得。在线条上，林风眠的粗笔粗壮有力，细笔遒劲流利，极富弹性，“挺而活”是其最大特点，且用线宁少毋多，贵在简洁洗练。50年代中期他便说：“我的这种线条已练了至少20年的功夫。”可知得来多么不易。目前市面上的伪作，线条每每软弱乏力，毫无弹性，呆板有全，活力不足。 在现代美术史上，林风眠不仅是位开拓者、奠基者，在中国画改革上更是一个积极实践者，他在融汇中西上所取得的杰出成就是鲜人可比的，为中国画开拓了一方新天地。当前，虽然其画作已实现了初步的价值回归，但还远未达到应有的合理价位，与其同时期的几位大家还相差甚远，未来精品突破千万关指日可待。#p#分页标题#e#本站部分内容收集于互联网，如有侵犯您的权利请联系我们及时删除。
...私藏名家珍宝，这境界不一般！——北京匡鑫2024年金秋拍卖会 2024-09-05 10:25 发布于：湖南省北京匡鑫拍卖行精心筹备了一场别开生面的2024年金秋文物艺术品拍卖会。此次拍卖共有九大专场，汇聚了1090件艺术佳作，涵盖众多名家书画与书法精品，以及一系列的私人典藏。域鉴提供本场拍卖会全程竞拍技术服务支持，登录/下载“域鉴APP”即可同步参与线上网络竞拍，查看拍品高清图录。北京匡鑫诚挚地邀请您莅临现场，感受每一件艺术品背后的故事与温度，共赏中华文化的博大精深与无穷魅力。拍卖时间2024-09-14上午9:30（时间顺延）活动地点北京市丰台区新发地综合创意园B座三层327室拍品预览北京匡鑫2024年金秋文物艺术品拍卖会LOT 055张大千·芭蕉仕女（附出版物）镜框 纸本立轴126×53cm说明：出版于《张大千作品集》LOT 058黄永玉·钟馗像（附出版物）纸本镜心137×68cm说明：出版于《一代〝鬼才〞黄永玉》LOT 079冯建吴·长城起点纸本立轴67×45cmLOT 120谢稚柳·松鹰图纸本立轴102×51cmLOT 122王子武·钟馗读书图纸本立轴138×68cmLOT 127黄胄·织网图纸本立轴98×64cmLOT 129李苦禅·鹭鸶纸本立轴69×46cmLOT 130黄胄·竹下雏鸡纸本镜心88×56cmLOT 367南海岩·书画中堂纸本镜心画心136×68cm对联136×34cm×2说明：出版于《张大千作品集》LOT 408黄永玉·红荷纸本镜心68×68cmLOT 412林风眠·白鹭（三次出版）纸本镜心26×26cm说明：出版于《林风眠画集》《林风眠百岁诞辰纪念精选》《秋鹜 画痕 觅踪-林风眠画展》LOT 426黄永玉·小清凉（附出版物）纸本镜心69×136cm说明：出版于《一代鬼才 黄永玉》【温馨提示：非域鉴官方的保真专场，此为外部拍卖会，请参拍前在线点击获取品相报告和细节图片，确认过品相和细图后，再注册参拍。】返回搜狐，查看更多 平台声明：该文观点仅代表作者本人，搜狐号系信息发布平台，搜狐仅提供信息存储空间服务。阅读 ()
...赏析《彩色的诗》用平静、优美的语言，描写了林风眠的画作，生动传神。读诗时似乎画作就在眼前。全诗把色彩的视觉形象和诗的语言魅力结合起来，情绪饱满、形象鲜明。达到了画是一首诗，诗即一幅画的唯美的视觉效果。因为艾青本来是一个画家，所以在《彩色的诗》中，色彩带给人情感上、心理上的功能非常丰富饱满；在诗中，色彩与画的意象、诗的主题和谐一致、完美锲合，无论是表现手法上还是艺术色彩上都达到了一定高度。在结尾，诗人提到了自由创作对于艺术生命的重要性，这也是全诗的重点。美与自由是分不开的，美丽与情感也是分不开的。年近八旬的老人“对祖国的怀念更深沉”，“离开了自由创作，谈不上艺术生命”，与其说是对林风眠的评价，不如说是诗人内心的独白。对于祖国的赤子之心，对艺术与自由独立的执着追求，贯穿诗人的一生。
细细品味，平和的不一样，一种稳重的心情。下面给大家分享一些关于平和的作文，希望对大家有帮助。关于平和的作文1天空阴沉沉的，不见一丝阳光，这天气仿佛就是为运动会准备的。现在的我还处于纠结的状态，昨天晚上我临危受命，代替一个神经衰弱的同学跑800米，昨天刚训练了一次，现在感觉腿疼得要断掉了，并且我的反应能力更是个问题。看着他们一个个都自谦的样子，我有点慌，心想不管了，反正横竖都是死，跑完算了，于是不再纠结输赢。轮到我们上场了，太阳却不知什么时候又冒了出来，火辣辣的照射着大地，我的压力更大了。“砰--
...南洋集珍 近代风流 | 华艺国际2024秋拍 2024-12-11 10:27 发布于：广东省此季中国书画版块精心呈现“南洋集珍”专题，辑新加坡重要私人收藏十四件，从林风眠秋景系列之经典《秋林人家》、宋文治忆写匡庐飞瀑之力作《云壑奔流图》、于非闇融工笔与写意于一炉的《春柳草虫》，再至现当代画家吴作人、程十发、刘旦宅、白雪石等各具面貌之佳作，十数件作品既是现代画坛灿烂盎然发展的缩影，亦可一窥狮城收藏的风尚。此外，近现代书画版块同样佳作云集：徐悲鸿写赠程伯威之《江南一树花如雪》、李祖莱上款之《五花散作云满身》，一静一动，匠心独运；齐白石《梅花喜鹊》寓意吉祥，惟妙惟肖；吴湖帆《悬崖瀑景图》清润苍秀，极尽丘壑之美；黄永玉《钱锺书诗意图并行书九言联一堂》书画合璧，令人瞩目；黄胄《运粮图》笔墨淋漓，生活气息浓厚；又及王一亭、溥儒、陆俨少、钱松嵒、朱屺瞻等诸家力作，尽显大家风范，诚可期待。313林风眠 秋林人家镜心 设色纸本24.5×34 cm. 约0.75平尺注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。林风眠笔下常作秋景，写一抹浓烈的金黄。轻烟横嶂，秋树铄金，林间掩映几处瓦舍，近景一片流水潺潺。其一生画了许多这样的秋林野屋，构图大致相同，俨然成为了一个时期的代表性符号。一如梵高的向日葵，倪瓒的一河两岸，莫奈的睡莲池，八大山人白眼向天的禽鸟。《秋林人家》即为秋景系列的典型之作。此图为一贯的方形布阵，构图饱满，层层展开，虚实相间，渗透了西方艺术的空间构造与画面张力，又不失传统中国画的虚静简逸精神。全图一切景物罩染在清冷的色调中，融为一体，如入无人之境。林风眠一生经历曲折悲坎，其笔下的仕女、秋鹜总有一种凄艳之美，而画风景却分外宁静，因心造境，总是散发出一种独特的诗意。307于非闇 春柳草虫立轴 设色纸本 1941年作66×34 cm. 约2.02平尺出版：1.《春华秋实·新加坡秋斋藏中国近百年书画·卷一》P188-189，香港佳士得，2016年。2.《新加披秋斋藏画（卷七）》P205-206，新加披新华美术中心，2019年。展览：“春华秋实·新加坡秋斋藏中国近百年书画”，香港会议展览中心，2016年11月24日-28日。注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。此帧《春柳草虫》写于1941年，画家于尺幅之间，营造了丰富热闹的太液池畔之景。画中垂柳以没骨法写出，随风而起，文秀隽雅，四周集蜻蜓、鸣蝉、蜜蜂、天牛、蓝跳甲等各式昆虫萦绕其间，或攀爬而上，或俯卧倒挂，或径直飞来，或翩跹飞舞……九只昆虫细笔双勾轮廓，纤毫必现，一丝不苟，复以多色细致填染，着色严谨，却不失自然生气，极尽情态。此图兼具小写意与工笔两种画风，却能完美地统一在一种笔势之中，充分展示出画家不凡的才思。宋代大儒程颢有诗曰：“云淡风轻近午天，望花随柳过前川。旁人不识予心乐，将谓偷闲学少年。”《春柳草虫》所呈现的或正是这种从容自得的境界，整幅作品散而能聚，尽态极妍，淡雅沉静，富于文人气息，确系于氏工笔草虫之佳作。312宋文治 云壑奔流图镜心 设色纸本 1983年作59×127 cm. 约6.74平尺注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。《云壑奔流图》为画家1983年追忆登匡庐道中所见乌龙潭一景。作品横幅宏阔，气势磅礴，前景巉岩纯用墨勾勒皴染，表现其坚实的质地，松冠如伞，辅以淡彩，衬托千仞之壁的险峻奇峭。中景云海翻动，巨瀑奔涌，与周围静谧的山峦形成鲜明对比，升腾的水雾与云烟相连，飘渺如仙境一般。远山于云雾中半隐半现，幽深杳渺。宋文治早年习传统山水，五十年代后进行大量写生，融入新的时代风尚，至七八十年代，又复归传统，在传统和实践中精心研习，发展出一套深具时代气息的宋氏绘画语言，进入其艺术的成熟期。《云壑奔流图》布局严谨，开合雄奇壮阔，用笔清劲苍厚，层次分明，将庐山气象万千的奇秀之色表现得淋漓尽致，实属画家经意之作。 309吴作人 和平双鸽镜心 设色纸本 1962年作30.5×32.5 cm. 约0.89平尺说明：邓拓上款。邓拓（1912-1966），福建闽侯人，无产阶级革命家，文学家。曾任中华全国新闻工作者协会主席，人民日报社社长兼总编辑。主持编辑出版了中国革命历史上第一部《选集》。1961年开始以“马南邨”为笔名撰写《燕山夜话》专栏杂文。注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。304程十发 迎春少女立轴 设色纸本93×48 cm. 约4.02平尺出版：《新加披秋斋藏画（卷九）》P233-234，新加披新华美术中心，2019年。注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。305刘旦宅 高山流水立轴 设色纸本 1977年作90.5×48 cm. 约3.91平尺注：本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见《保税拍品竞买须知》。收而不研者俗，藏而不鉴者傻，以藏学师者德，以藏悟心者美，以藏缘友者雅，以藏养藏者！国内一线拍行送拍（嘉德，保利，翰海，大羿、西泠印社，崇正，华艺国际）私下交易（全国国有文物商店交易会，博物馆推荐）征集门类：近现代书画、古代书画、当代书画、油画雕塑、古董珍玩瓷器、紫砂艺术、铜炉佛像、瓷板画、印章、玉器等、钱币邮票资讯（ 图片发至 bogu709 陈老师）希望对藏友有所帮助或者引起你的一些小兴趣。少走弯路，关于民间藏品的出手想必藏友们都会有疑问和顾虑，但是还是要尊重藏品的客观事实，实事求是，以诚相待！你的一份认可才是重要的。返回搜狐，查看更多 平台声明：该文观点仅代表作者本人，搜狐号系信息发布平台，搜狐仅提供信息存储空间服务。阅读 ()
...1840至1949年，共计1480余位在上海进行创作的画家构建了“海派”群像。“海派”，这一在时空经纬交织下诞生的历史词汇，至今历120余年，经过巨大的时代波澜，海派的外延与内涵都已经发生变化。近日，上海美术馆（中华艺术宫）与上海中国画院联合策划的“历史的星空——20世纪前期海派绘画研究”开展，展览提供了一个极佳的契机，回顾百年来海派绘画求索的真正精神所系，也为海派绘画当下和未来的发展提供灵感和启迪。此外，展览收集了十多万字的研究成果，首次全景式深度梳理海派美术研究脉络。《澎湃新闻·艺术评论》将陆续刊发相关策展文章。海派名家荟萃刘海粟与美专学生在杭州旅行写生途中潘天寿《烟雨蛙声》
美时美刻· 美术名作中的二...[23-08-08]建馆60年话馆藏｜在战斗中...[23-08-07]建馆60年话馆藏｜罪恶的审...[23-08-07]“大自然的歌者——徐坚绘...[23-08-04]“故乡的记忆——范小强摄...[23-08-04]建馆60年话馆藏｜我们走在...[23-08-04]建馆60年话馆藏｜三潭印月[23-08-04]建馆60年话馆藏｜千年土地...[23-08-03]建馆60年话馆藏｜出击之前[23-08-03]“我画中国美术馆藏品”第...[23-08-02]
简介： 现代画家、美术教育家。原名林凤鸣，生于广东梅县，自幼喜爱绘画，1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年林风眠受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。解放后，任上海中国画院画师。林风眠于70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。作品有《春晴》、《江畔》、《仕女》、《山水》、《静物》等。著有《中国绘画新论》，出版有《林风眠画集》等。 林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；从形式上看一是正方构图，二是无标题，他的画特点鲜明，观者一望即知。他试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖。林风眠是“中西融合”这一艺术理想的倡导者、开拓者和最重要的代表人物。他吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养，与中国传统水墨和境界相结合，并融入了个人的人生经历。是已经接近了“东西方和谐和精神融合的理想”的画家。受到学界泰斗蔡元培的赏识与提携，成为我国第一所高等艺术学府——国立艺术院（今中国美术学院前身）的首任院长。是中国现代美术教育的主要奠基者之一，主张“兼容并包、学术自由”的教育思想，不拘一格广纳人才。培养出李可染、吴冠中、王朝闻、艾青、赵无极、赵春翔、朱德群等一大批艺术名家。 查看全文 林风眠受蔡元培美育思想的影响，承五四新文化运动之波澜，倡导新艺术运动，积极担负起以美育代提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步的重任。他锐意革新艺术教育，请木匠出身的画家齐白石登上讲台，聘请法国教授克罗多讲授西画，并提出了“提倡全民族的各阶级共享的艺术”等口号，全国艺坛为之欢呼。他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风，为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路和风格典范，也是20世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱，林风眠是中国现代画坛的艺术大师，杰出的艺术教育家，中国美术学院的创始人。是中国现代绘画史当之无愧的一代宗师。1925年冬回国，任北平艺术专门学校校长。1928年创办杭州国立艺术院(中国美术学院前身)，出任校长兼教授。后因其现代自由绘画观点和当时的中国政治形势相悖，渐渐退出中国近代美术教育主流，影响势微。此后更名“风眠”，据传取“风中长眠”之意。回归画家本位，开始创作属于自己独立意识的绘画。静物、风景、仕女、戏曲人物成了他的风格中著名作品。新中国后，曾任中国美术家协会上海分会副主席。文化大革命期间遭受打击迫害，因为与同乡（时任中共中央副主席）搭救，所以幸免。1977年获准出国探亲，两年后隐居香港，继续创作。1991年8月12日于香港逝世。当今闻名世界的大师级画家赵无极、朱德群、吴冠中等都是他的学生。 教育：18岁的时候赴上海，19岁赴法勤工俭学。他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。
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